SỰ CẦN THIẾT CỦA KỸ THUẬT

VIẾT KỊCH BẢN

Trước khi bắt tay vào việc thực hiện phim, các đạo diễn phải

có một kịch bản trong tay. Nhưng họ thường gặp trở ngại, khi

nhận được thay vì kịch bản đúng nghĩa của nó, lại là bản thảo

viết theo lối văn học kể lại đầu đuôi câu chuyện nào đó, người

viết không để ý hoặc ít để ý xem những chất liệu đưa ra có thể

quay được thành phim hay không.

Nhằm đạt hiệu quả tối đa, mỗi môn nghệ thuật đều có phương

pháp riêng để sử dụng chất liệu của mình. Điện ảnh tất nhiên

cũng phải như thế. Nếu không thông suốt được phương pháp

đạo diễn, quay phim, dựng phim, mà cứ sáng tác kịch bản thì

sẽ không gặt được kết quả tốt. Muốn viết một kịch bản có thể

dựng được thành phim thì phải tìm hiểu điện ảnh dùng những

phương pháp nào để gây hứng thú cho người thưởng thức, để

từ đó bắt tay vào việc.

Đã ra đời từ cuối thế kỷ 19, trải qua hơn 100 năm phát triển,

ngành nghệ thuật thứ bảy này đã tạo được tiếng nói riêng cho

mình, một cách biểu hiện đặc thù không giống bất cứ ngành

nghệ thật nào khác. Tiếng nói riêng ấy được gọi là "ngôn ngữ

điện ảnh", bất cứ ai muốn vào nghề hoặc ghé chơi "vườn điện

ảnh" đều phải hiểu biết nó; đại khái là một nghệ thuật của

"nghe và nhìn", điện ảnh được sáng tác và thưởng ngoạn qua

hệ thống hình ảnh và âm thanh, mỗi hệ thống có những quy

luật khá chặt chẽ của nó. (1)

Điều rất cần thiết là tác giả kịch bản phải nắm vững "ngôn

ngữ điện ảnh" mới viết tốt được truyện phim. Khi viết, tác giả

phải diễn tả những tình tiết qua những hành động cụ thể,

tránh hẳn những ý tưởng mơ hồ không thể biểu hiện ra bằng

hình ảnh và âm thanh.

Kịch bản viết đúng cách có thể làm cho người đọc tưởng chừng

như trông thấy bộ phim tương lai được bày ra trước mắt. Phải

vững tay nghề mới làm được việc ấy, và muốn được như thế thì

phải trải qua sự rèn luyện.

Tại các nước Âu Mỹ, với nền công nghiệp điện ảnh tiến triển,

người ta đánh giá cao kỹ thuật viết kịch bản. Hình thức trình

bày kịch bản ở các nước ấy tiến đến mức gần giống nhau, trở

nên một dạng hình thức quốc tế.

Ở nước ta, phần đông các tác giả kịch bản chưa quen lối trình

bày chuyên nghiệp như thế, thườngï viết kịch bản như là viết

tiểu thuyết thu gọn. Kết quả: một số kịch bản có nội dung khá,

nhưng không gây được ấn tượng và thuyết phục, bởi vì người

đọc kịch bản có cảm giác câu chuyện có vẻ rắc rối, thiếu tính

hấp dẫn, thiếu những hình tượng sống động.

Làm ra được một bộ phim truyện rất tốn kém, các nhà sản

xuất chỉ chọn những kịch bản mà họ nghĩ là khi thực hiện

thành phim sẽ thu hút được đông đảo khán giả. Muốn được dễ

dàng chấp nhận, kịch bản nên viết theo kỹ thuật điện ảnh, dễ

đọc, sáng sủa, báo trước được một phim lý thú và hấp dẫn.

Bạn có thể hỏi:

Kỹ thuật viết kịch bản điện ảnh có phức tạp lắm không? Học ở

đâu? Rèn luyện cách nào?

Trong các trường điện ảnh chuyên nghiệp, sinh viên được

giảng dạy về cách thức viết kịch bản. Nếu không phải là sinh

viên các trường ấy, bạn có thể tự rèn luyện bằng cách nghiên

cứu và thực hành theo sự hướng dẫn của những sách viết về

kịch bản phim. Càng đọc được nhiều sách càng tốt, vì mỗi tác

giả có cách trình bày và hướng dẫn khác nhau. (2)