NGHỆ THUẬT-NHỊP CẦU CỦA TÌNH YÊU, HÒA
BÌNH VÀ HỮU NGHỊ
23 tác giả, gần 30 tác phẩm đã được tuyển chọn trưng bày. Triển lãm đã tạo cho
người xem ấn tượng khá rõ nét về phong cách và bản sắc nghệ thuật của mỗi nước,
thông qua chức năng đào tạo của các hệ, các ngành mỗi trường Đại học. “Đặc biệt
là sơn mài, qua đó thể hiện phong cách cá nhân, ẩn chứa tinh thần truyền thống,
đậm chất á Đông.” như lời giới thiệu mở đầu vựng tập (Catalogue) triển lãm của
ông Giám đốc Trung tâm văn hoá Hàn Quốc Kim Sang Ug tại Hà Nội.
Việt Nam với 10 tác giả của 2 trường Đại học - Đại học Mỹ thuật Hà Nội và Đại
học Mỹ thuật công nghiệp - số lớn là tác phẩm hội hoạ sơn dầu, sơn mài và đồ hoạ.
Tác phẩm mỹ thuật của các hoạ sĩ Hà Nội thiên về hội hoạ giá vẽ, mang tính tư
tưởng, hơn tính trang trí, hiểu theo nghĩa loại hình nghệ thuật.
Hàn Quốc với 13 tác giả của 2 trường Đại học - MYUNG JI và PAI CHAI. Tác
phẩm chiếm tỷ lệ cao là hội hoạ truyền thống - sơn mài, tranh trục cuốn, khổ rời
(màu nước, giấy xuyến chỉ) và tác phẩm mỹ thuật thủ công, gốm, chất liệu tổng
hợp (composite), theo phong cách truyền thống - hiện đại - đương đại.
Hai nền văn hoá vốn có chung nguồn gốc á Đông, qua tác phẩm ta thấy không ít
những nét gặp gỡ tương đồng. Những tranh giấy màu nước cổ truyền về các đề tài
như hoa sen, hoa mẫu đơn, hổ báo, chim muông, phong cảnh núi non, thác ghềnh,
mây bay, sóng nước rất giàu tính trữ tình, nên thơ... tạo cho người xem ấn tượng
khá gần gũi với những dòng tranh dân gian truyền thống. Hoặc loại tranh “sơn thuỷ
hữu tình” vẽ theo cách vờn tỉa, tô tay, không in ấn, vốn là cảm hứng thẩm mỹ của
người bình dân - lao động Việt. Những đường nét, màu sắc hình khối diễn cảm trên