Mục đích nghiên cứu của tóm tắt luận án "Hội họa Việt Nam giai đoạn 1945 - 1975 về đề tài kháng chiến" là nghiên cứu Hội họa Việt Nam giai đoạn 1945 - 1975 về đề tài kháng chiến, làm rõ nội dung, hình thức đặc điểm nghệ thuật. Từ đó chứng minh những giá trị nghệ thuật của Hội họa Việt Nam giai đoạn 1945 - 1975 về đề tài kháng chiến.

Luận án Tiến sĩ Lý luận và lịch sử mỹ thuật "Hội họa Việt Nam giai đoạn 1945 - 1975 về đề tài kháng chiến" trình bày các nội dung chính sau: Tổng quan tình hình nghiên cứu, cơ sở lý luận và khái quát về đối tượng nghiên cứu; nội dung và hình thức nghệ thuật của hội họa Việt Nam giai đoạn 1945 - 1975 về đề tài kháng chiến;... Mời các bạn cùng tham khảo!

Mục đích nghiên cứu của đề tài nhằm nghiên cứu, phân tích hội họa Việt Nam giai đoạn 1925-1945 từ góc độ văn hóa nhằm xác định giá trị, vai trò của nó trong tiến trình lịch sử mỹ thuật Việt Nam hiện đại, từ đó rút ra bài học kinh nghiệm cho sự phát triển mỹ thuật nói chung và hội họa Việt Nam nói riêng trong bối cảnh giao lưu và hội nhập quốc tế hiện nay.

Mục đích nghiên cứu Nghiên cứu, phân tích để xác định rõ giá trị và đóng góp của hội họa Việt Nam giai đoạn 1925 – 1945 từ góc độ văn hóa nhằm nhận thức toàn diện về hội họa Việt Nam giai đoạn này. Đánh giá vai trò của nó trong tiến trình phát triển nghệ thuật hội họa Việt Nam và rút ra bài học kinh nghiệm cho sự phát triển hội họa trong bối cảnh toàn cầu hóa hiện nay.

Luận văn nghiên cứu vấn đề đồng tính trong hội họa Việt Nam hiện đại thông qua nội dung và hình thức nghệ thuật. Bên cạnh đó, đề tài luận văn còn trình bày các hình thức biểu đạt của nghệ thuật tạo hình về đề tài đồng tính trong các tác phẩm hội họa Việt Nam hiện đại qua nhiều chất liệu và phong cách, ngôn ngữ tạo hình. Trên cơ sở phân tích trên, tác giả đưa ra một số bài học để giúp họa sĩ sáng tác tránh bị sa vào tình trạng lạm dụng đề tài nhạy cảm để gây sốc, tạo nên sự nổi tiếng bằng những tiểu xảo, sự khoa trương, cường điệu thái quá sự thực.

Luận văn nghiên cứu sự biểu hiện của tinh thần lạc quan trong hội họa Việt Nam về đề tài lao động sản xuất giai đoạn 1954 – 1985. Từ việc nghiên cứu đề tài, luận văn cũng chỉ ra những thành công, hạn chế của các tác phẩm hội họa mang tinh thần lạc quan về đề tài lao động sản xuất giai đoạn 1954 – 1985 của nền Mỹ thuật Việt Nam, đồng thời rút ra bài học trong vấn đề sáng tác hội họa.

Lịch sử Mỹ thuật Việt Nam có thể tự hào với những bức tranh đậm chất dân tộc đã từng được thế giới trả giá hàng chục tỷ trong các phiên đấu giá. Mời các bạn cùng tham khảo tài liệu "Mỹ thuật Việt Nam và những bức tranh được thế giới trả giá bạc tỷ" để cùng chiêm ngưỡng và nghiên cứu những bức tranh nổi tiếng của các nghệ danh nổi tiếng.

Chiều cuối thu se lạnh. Tôi chợt nhớ tới những kỷ niệm khó quên về chuyện thi cử, học hành của mình tại trường Mỹ thuật trong những năm chiến tranh ác liệt. Sau nhiều năm công tác ở miền núi rừng Tây Bắc xa xôi, mãi tới giữa năm 1965 tôi mới được Ty Văn hóa Lai Châu đồng ý cho về dự kỳ thi tuyển vào trường Mỹ thuật Việt Nam (nay là Đại học Mỹ thuật Hà Nội).

Họa sỹ Ngô Thái Bình là người không xa lạ với anh em giới mỹ thuật Khánh Hòa cũng như một số anh em Hội viên Hội Mỹ thuật Việt Nam. Song anh cũng không quá nổi bật trong làng hội họa Việt Nam để mỗi khi nhắc tới tên thì ai cũng biết. Ở Ngô Thái Bình, cái đáng quý là sự chân thật trong sáng tạo hội họa của chính mình.

Hầu hết các dân tộc trên thế giới đều có tranh cười giải trí. Tranh cười trên báo trào phúng thoạt đầu chỉ nhằm chê bai, giễu cợt những thói hư tật xấu trong sinh hoạt đời thường, và dù cái cười có điêu ngoa, cay độc thì dư luận cũng dễ bỏ qua bởi giới thượng lưu thường tỏ ra cao thượng, “không thèm chấp” các bài viết, các tranh vẽ của những tờ báo “lá cải”, loại báo chỉ dành cho tầng lớp bình dân......

Đã từ lâu rồi, tôi được nghe câu này: “Phòng triển lãm là cây cầu nối, là mắt xích không thể thiếu kết nối người họa sỹ với công chúng...!”. Quả thật, đứng giữa phòng tranh, ta thầm cảm ơn người vẽ và cả người tổ chức nên phòng triển lãm. Vì nhờ nó, ta được sống trong bầu khí rất đỗi “quê hương”. Tôi muốn nói tới cái tính “vùng miền” nổi bật ở đây mà ít triển lãm nào có được......

Nhà tư sản Đức Minh (Bùi Đình Thản) đã nhanh chóng hoà hợp trở thành bạn vong niên của một số hoạ sĩ ngay từ khi họ mới ở chiến khu về: Nguyễn Sáng, Nguyễn Tư nghiêm, Bùi Xuân Phái, Dương Bích Liên, Sĩ Ngọc, nhạc sĩ Văn Cao. Khu biệt thự ba tầng ở 53 phố Quang Trung Hà Nội nhìn ra Hồ Thiền Quang vừa là tư gia vừa là một Gallery đầu tiên của Hà Nội, Gallery Đức Minh.

Tham khảo tài liệu 'những hiện vật độc đáo khai quật được tại khu mỹ thuật tháp chăm chiên đàn', văn hoá - nghệ thuật, mỹ thuật phục vụ nhu cầu học tập, nghiên cứu và làm việc hiệu quả

Chủ nghĩa Hiện thực trong nghệ thuật nói chung, hội họa nói riêng là một ngôi đền thiêng của nhiều nghệ sĩ. Ngôi đền ấy cũng hay bị các anh chàng trẻ, hăng tiết vịt xúc phạm, cũng là bởi giới hạn của nó khá mông lung, và các tiêu chuẩn của nó

Có thể nói quá nửa người dân Việt Nam hiện nay khi được hỏi có hiểu gì về hội họa Việt Nam không đều trả lời rằng: chẳng hiểu họa sĩ vẽ gì và muốn diễn tả cái gì. Những năm gần đây, triển lãm mở nhiều, galery mở nhiều nhưng người yêu thích tranh thì lại ít. Những bức tranh có giá cao hoặc là khách nước ngoài mua hoặc là người lắm tiền thưởng thức tranh kiểu trọc phú. Trong những ngôi nhà hàng chục tỷ đồng, bên một bộ tràng kỷ gỗ uốn éo cổ điển lại...

Trước khi đề cập đến vấn đề như đã nêu trên, tôi, một hoạ sĩ già Sài Gòn, muốn gửi đến Nora lời cám ơn về những đóng góp của chị trong việc đã dành cả tuổi trẻ và còn tiếp tục mất nhiều thời gian, công sức, nghiên cứu chuyên sâu về hội họa Việt Nam, điều mà kể từ ngày đất nước tôi có những lớp hoạ sĩ đích thực đầu tiên được đào tạo từ Trường Mỹ thuật Ðông Dương, ít có nhà chuyên môn trong lãnh vực nghiên cứu lịch sử và phê bình...

Quan hệ qua lại giữa văn học với các loại hình nghệ thuật khác ở Việt Nam là một đề tài nghiên cứu khoa học lớn và liên ngành, đòi hỏi tập trung nhiều lực lượng tinh nhuệ, nhiều học giả hiểu biết sâu rộng văn hoá - nghệ thuật nước ta và thế giới. Trong bài viết ngắn này chúng tôi chỉ sơ bộ đề cập đến tương quan so sánh giữa văn chương và hội họa Việt Nam dưới hai góc độ: vị trí của hai loại hình nghệ thuật này trong đời sống xã hội...

QUAN NIỆM VỀ SỰ TƯƠNG ĐỒNG, DỊ BIỆT GIỮA THƠ VÀ HOẠ Người ta thường nói bài thơ này “giống như một bức tranh”, hoặc cũng có khi nói bức tranh nọ “giống như một bài thơ”. Quan niệm “thi hoạ đồng chất” có từ rất sớm ở phương Tây, ví dụ Simonides (556 – 468, thời La Mã cổ đại) đã nói: “hoạ là thơ không lời, thơ là hoạ có lời” và Horace (65 – 8, nhà thơ La Mã cổ đại) cũng từng nói: “thơ như hoạ”. Người ta hoặc quy cả hai về hoạ (đồng...

Quan hệ qua lại giữa văn học với các loại hình nghệ thuật khác ở Việt Nam là một đề tài nghiên cứu khoa học lớn và liên ngành, đòi hỏi tập trung nhiều lực lượng tinh nhuệ, nhiều học giả hiểu biết sâu rộng văn hoá - nghệ thuật nước ta và thế giới.