VẺ ĐẸP TRỪU TƯỢNG

Chia sẻ: Nguyen Nhi | Ngày: | Loại File: PDF | Số trang:4

Thêm vào BST

Báo xấu

86
lượt xem 4
download

Download Vui lòng tải xuống để xem tài liệu đầy đủ

Lấy cảm hứng từ vẻ đẹp của quá khứ và sự mong manh của tương lai, từ những bề mặt bị thời gian làm sần sùi, thô kệch, phai nhạt sắc mầu, Donald Damask tạo nên những tác phẩm nghệ thuật vừa thể hiện dấu ấn thời gian vừa vượt qua được cả thời gian. Các tác phẩm trong chùm tranh này của nghệ sỹ được ra đời từ sự cảm nhận một cách chính xác những chi tiết thể hiện vẻ đẹp tràn đầy trong cuộc sống hàng ngày, mô tả cái đẹp trong sự phôi pha của thời...

Chủ đề:

Bình luận(0) Đăng nhập để gửi bình luận!

Lưu

Nội dung Text: VẺ ĐẸP TRỪU TƯỢNG

VẺ ĐẸP TRỪU TƯỢNG Lấy cảm hứng từ vẻ đẹp của quá khứ và sự mong manh của tương lai, từ những bề mặt bị thời gian làm sần sùi, thô kệch, phai nhạt sắc mầu, Donald Damask tạo nên những tác phẩm nghệ thuật vừa thể hiện dấu ấn thời gian vừa vượt qua được cả thời gian. Các tác phẩm trong chùm tranh này của nghệ sỹ được ra đời từ sự cảm nhận một cách chính xác những chi tiết thể hiện vẻ đẹp tràn đầy trong cuộc sống hàng ngày, mô tả cái đẹp trong sự phôi pha của thời gian lên mọi vật. Chính vì vậy mà nước mắt 6 các tác phẩm này đã trở thành nơi lưu giữ những nét đẹp tinh tế nuôi dưỡng tâm hồn con người. Nắm bắt được những mảng màu và những sắc thái bề mặt đã bị phai nhạt màu, bị rửa trôi, mốc hay đã phân hủy, người nghệ sỹ dệt những mảng sắc này lại với nhau và biến cái rất bình thường thành những nét đẹp trừu tượng. Nghệ thuật của ông hầu hết bắt nguồn từ những đồ vật thường ngày đã bị nhuốm màu thời gian - từ những mảng sơn bong ra khỏi bức tường bê tông đến dấu ấn thời gian
in trên những cột trụ gỗ trong một ngôi nhà. Người nghệ sỹ sử dụng những kỹ năng và các công cụ khác nhau như ảnh chụp, giấy thủ công tinh xảo và máy in cổ để tạo ra các tác phẩm đạt được hiệu quả thể hiện cả về tạo hình và tính nghệ thuật, bộc lộ cái nhìn của người nghệ sỹ về thời gian trôi với tựa đề “Máu, mồ hôi & nước mắt”. Hai phần ba số tác phẩm trong triển lãm này của Damask được bắt nguồn từ những gì trong cuộc sống hàng ngày ở xung quanh ta. Những tác phẩm in đơn bản Giclee (monoprint) là kết quả của một loạt những bức ảnh mà nghệ sỹ chụp được trong thời gian đến thăm Hà Nội. Những bức ảnh này không hề bị biến đổi trong vi tính mà vẻ đẹp tự nhiên của những gì được đưa vào trong ảnh chỉ được nhấn thêm bằng những chất liệu tinh xảo và con mắt nhìn nghệ thuật của người nghệ sỹ. Những điểm nhấn về đường nét trong các tác phẩm này không chỉ nói lên mối liên hệ giữa sự vật và lớp bề mặt mà còn thể hiện những màu sắc đầy tính biểu cảm. Nghệ sỹ đặc biệt nhạy cảm với sự chuyển hóa tinh tế của các sắc màu. Như ông cho biết: “Màu sắc từ những chuyến đi cuốn hút tôi bởi rất nhiều lý do mà trong đó lý do chính là tôi thực sự bị hấp dẫn bởi những sắc thái khác nhau của một gam màu nhất định khi nó được đặt trong những bối cảnh khác nhau. Ví dụ như màu đỏ Mông Cổ thì rất khác với màu đỏ của Trung Quốc. Màu đỏ vùng phía Bắc Việt Nam thì lại khác hẳn với đỏ Mông Cổ hay Trung Quốc. Mỗi sắc đỏ khác nhau lại đem đến cho người xem một thông điệp khác nhau.” Bằng cách tập trung thể hiện sự ảnh hưởng lẫn nhau giữa màu sắc và đường nét, Damask đã thu hút sự chú ý của người xem đặc biệt
vào vẻ đẹp tinh tế trong sức biểu cảm và sự biến đổi không ngừng của màu sắc. Người nghệ sỹ trở thành một người thợ giả kim - biến những gì bình thường trần tục nhất trở thành những tuyệt phẩm. Và điều giá trị nhất đó là các tác phẩm này đã đưa đến cho người xem một cái nhìn mới lạ về thế giới xung quanh ta. Cùng với các tác phẩm in đơn bản là một chùm 11 tranh trên giấy Dó truyền thống của Việt Nam với phong cách gần gũi với điêu khắc. Trong chuyến thăm Hà Nội vào năm 2005 nghệ sỹ khám phá được vẻ đẹp của loại giấy đặc biệt đã được các nghệ sỹ, nghệ nhân và cả người dân thường sử dụng qua hàng thế kỷ ở Việt Nam. Ngày nay chỉ còn lại hai gia đình vẫn còn làm loại giấy truyền thống này để cung cấp cho cộng đồng các nghệ sỹ của Việt Nam. Nhận ra vẻ đẹp độc đáo của loại giấy thủ công này và giá trị của một chất liệu truyền thống vượt qua thử thách về thời gian, Damask bắt tay sáng tác trên giấy Dó. Với triển lãm tranh “Máu, mồ hôi & nước mắt” này Damask chọn cách thể hiện ba chiều để một lần nữa khẳng định niềm đam mê của mình với màu sắc và cấu trúc bề mặt. Khi màu in tràn lên từng lớp giấy Dó là lúc mà người nghệ sỹ sáng tạo nên những nếp uấn, gấp để tạo ấn tượng một tác phẩm điêu khắc. Những nếp uấn, nếp gấp của giấy góp phần tạo ra những điểm nhấn về màu sắc, làm nổi bật sự khác biệt giữa đường nét và bề mặt. Chiếc gai bồ kết cài lên mỗi bức tranh là một điểm phá cách như một sự thể hiện sức mạnh của tự nhiên lên những bố cục được kết cấu một cách kỹ lưỡng. Điểm vượt lên trong các tác phẩm của Damask là sự khám phá những
chi tiết nhỏ nhất từ kiến trúc, tự nhiên và phong cảnh trong bối cảnh lịch sử gặp gỡ với hiện tại - thể hiện dấu ấn thời gian cũng là một sự khẳng định những gì đã tồn tại lâu đời trong lịch sử. Art Việt Nam Gallery xin trân trọng giới thiệu các tác phẩm nghệ thuật của nghệ sỹ Donald Damask - những tác phẩm tôn vinh truyền thống giấy Dó với những nét đẹp mà thời gian không thể xóa mờ. S.L SUZANNE LECHT