VỀ TRIỂN LÃM NHÂN GIAN QUA TẠO HÌNH RỐI NƯỚC TRUYỀN THỐNG

Chia sẻ: Nguyen Nhi | Ngày: | Loại File: PDF | Số trang:6

Thêm vào BST

Báo xấu

85
lượt xem 5
download

Download Vui lòng tải xuống để xem tài liệu đầy đủ

Từ ngày 4/3 đến 10/3 tại Việt Art center (ĐHMT Hà Nội) đã diễn ra triển lãm Nhân gian, bao gồm một tập hợp với hơn 1000 con rối của nghệ sĩ Chu Lượng. Là một triển lãm đẹp, khá qui mô, Nhân gian đem lại nhiều gợi ý cho công chúng về những cách tiếp cận mới nhằm đem lại năng lượng cho nghệ thuật rối nước Việt Nam. Nghệ thuật rối có ở nhiều dân tộc châu á nhưng rối nước là duy nhất của Việt Nam và phát triển mạnh vào thời Lý - Trần. Với...

Chủ đề:

Bình luận(0) Đăng nhập để gửi bình luận!

Lưu

Nội dung Text: VỀ TRIỂN LÃM NHÂN GIAN QUA TẠO HÌNH RỐI NƯỚC TRUYỀN THỐNG

VỀ TRIỂN LÃM NHÂN GIAN QUA TẠO HÌNH RỐI NƯỚC TRUYỀN THỐNG
Từ ngày 4/3 đến 10/3 tại Việt Art center (ĐHMT Hà Nội) đã diễn ra triển lãm Nhân gian, bao gồm một tập hợp với hơn 1000 con rối của nghệ sĩ Chu Lượng. Là một triển lãm đẹp, khá qui mô, Nhân gian đem lại nhiều gợi ý cho công chúng về những cách tiếp cận mới nhằm đem lại năng lượng cho nghệ thuật rối nước Việt Nam. Nghệ thuật rối có ở nhiều dân tộc châu á nhưng rối nước là duy nhất của Việt Nam và phát triển mạnh vào thời Lý - Trần. Với truyền thống hàng trăm năm qua bao thăng trầm lịch sử, rối nước dường như tích tụ và lưu giữ những nét lam lũ, chân chất tươi mát dân gian của đời sống nông nghiệp lúa nước người Việt. Mục đích của họa sĩ Chu Lượng qua triển lãm này muốn mở rộng khả năng tác động về nghệ thuật và tư tưởng thông qua các sắp đặt những con rối nước do anh cùng các nghệ nhân đã sáng tác trong nhiều năm qua. Để có được sự sống động và không lặp lại chân dung, tạo hình của các con rối nhân vật, Chu Lượng đã đi nhiều, ghi chép vẽ lại mẫu tượng chùa và chân dung một số nhân vật sống của gần 300 làng cổ miền Bắc để từ đó sáng tác hoá thân vào các con rối với đủ các gương mặt, nghề nghiệp của đời sống làng Việt cổ. Đủ cả một cõi "nhân gian" nhỏ bé ngày xưa quần tụ như một làng quê với hình hài bé nhỏ của những rối Tễu, công chúa, tiên nữ... trong các cảnh đời thường và huyền thoại lãng mạn. Đủ thấy Chu Lượng là người gắn bó, tâm huyết với nghề. Họa sĩ Chu Lượng bộc bạch "...Thông qua triển lãm này, tôi sẽ mang đến cho người xem một cái nhìn mới, một cảm xúc mới, một tư duy mới về một thế giới hiện thực hơn, đa chiều hơn, sâu sắc hơn và cũng lộng lẫy hơn. Người xem sẽ được khám phá chính bản thân họ và đời sống của họ thông
qua thế giới của những con rối nước khi chúng được xuất hiện trong một không gian khác và khi chúng được kết hợp với những vật liệu mới trong ý thức tự do sáng tạo của người nghệ sĩ. Đây là một triển lãm sắp đặt với hơn 1000 con rối nước mà tôi đã sáng tạo bằng phong cách nghệ thuật tạo hình riêng biệt của mình cùng với nhiều vật dụng và sản vật nông nghiệp Việt Nam nhằm nghệ thuật hoá đời sống của người Việt Nam. 1000 con rối nước với những chủ đề khác nhau và nghệ thuật tạo hình khác nhau được sắp đặt tạo nên một không gian hiện thực và kỳ ảo nhưng vẫn mang đậm tính truyền thống..." ấn tượng chung của phòng triển lãm là cảm giác lộng lẫy, sum xuê có phần chật chội của đời sống 1000 con rối nước tổng lực xuất hiện trong một cõi "nhân gian". Chính sự xuất hiện với mật độ quá dày về số lượng trong một số cụm tiểu cảnh trưng bày không quán xuyến được hết so với tổng thể chung đôi khi làm người xem thấy "bội thực" thị giác, lộn xộn, ôm đồm có cảm giác như một góc "kho" chứa hiện vật bảo tàng rối nước. Mặc dù, tinh thần chung của triển lãm vẫn thể hiện được khi những con rối nước đủ ngành nghề, tầng lớp trong đời sống nông thôn xưa từ ngư, tiều, canh, mục cho đến sĩ, nông, công, thương. Các rối sinh hoạt: rối thần, công chúa, uống rượu, vật nhau, gánh nước, trâu bò, chim cá... khi không còn diễn trò trên sân khấu nước nữa thì được liên kết, bố trí trên cạn trong những hoạt cảnh liên hoàn nhằm toát lên những ước mơ và khát vọng thôn dã của người dân quê Việt Nam từ lễ hội, huyền thoại, tình yêu, lao động cho đến chiến đấu chống ngoại xâm... Để làm nền cảnh và xâu chuỗi cho những nhân vật rối, hoạ sĩ Chu Lượng đã sử dụng nhiều vật dụng nông nghiệp như chum vại, rơm rạ, thóc gạo, khoai đỗ, cày bừa, nồi niêu, rổ rá, đèn chai... bố trí đan xen
nhằm tạo nên một không khí đậm chất làng quê Bắc Bộ với sự trình diễn của một nhóm các cô ăn mặc như thôn nữ múa trong những nét nhạc truyền thống. Sức lao động, sự công phu và tình cảm của tác giả thật đáng trân trọng, thế nhưng đây có thực sự là một triển lãm nghệ thuật sắp đặt (Installation) theo đúng nghĩa của nó hay là một cuộc trưng bày những hoạt cảnh rối với nhiều thủ pháp của nghệ thuật trang trí (Decoration). Theo tôi, triển lãm Nhân gian nghiêng về dạng thứ hai. (Mặc dù, trong phòng triển lãm có một số tiểu cảnh lại cho thấy đó có thể là một Installation art độc lập tuy còn bị nấn ná ít nhiều bởi sự tư duy và chất trang trí của môi trường hoạt cảnh chung). Sự lẫn lộn về mặt quan niệm giữa nghệ thuật sắp đặt và nghệ thuật trang trí, ảnh hưởng của lối tư duy tạo hình hội họa minh họa, kể lể vào trong tác phẩm nghệ thuật sắp đặt là điều một số nghệ sĩ Việt Nam thường gặp. Đây là điều có thể chia sẻ được bởi thông tin và kiến thức về loại hình nghệ thuật mới này ở Việt Nam còn ít, thậm chí còn bị nhiễu loạn*. Triển lãm Nhân gian không phải là trường hợp đầu tiên. Trước đó, vở diễn rối Những giấc mơ bí mật của chú Tễu và Kanguru của tác giả Lê Quí Dương và vở diễn rối Hồn quê của tác giả Vương Duy Biên mặc dù đều được các tác giả tự nhìn nhận là đi tiên phong trong việc đưa Nghệ thuật sắp đặt? kết hợp vào quá trình tiến hành múa rối nước (thậm chí hai tác giả còn tranh luận ì xèo về vấn đề bản quyền ý tưởng này). Trong khi đó giới nghiên cứu chuyên môn và những nghệ sĩ thực hành Installation nhiều kinh nghiệm lại cho rằng đó chỉ là sự kết hợp của những thủ pháp sân khấu truyền thống với sự tăng cường, phát triển của không gian bài trí thiết kế vượt ra ngoài khuôn mẫu định ước lâu nay của sân khấu các đoàn múa rối nước nhà nước. (ở làng quê, không gian mở của rối nước là cả mặt nước ao, hồ rộng với nhà thủy đình, cây cối
thiên nhiên, không khí, khán giả cởi mở và tự do hơn...). Tuy nhiên, sự phát triển đa dạng hơn của cách trang trí sân khấu đa chất liệu, ánh sáng, màu sắc, âm thanh..., cách diễn thâm nhập sâu hơn, đan xen lẫn cùng khán giả đã đem lại một chất lượng mới có sức lôi cuốn về mặt thị giác đối với công chúng của vở diễn rối nước. Thậm chí Những giấc mơ bí mật của chú Tễu và Kanguru người xem còn thấy sự đan xen của nhiều tuyến nhân vật, nhiều không gian, kết hợp kỹ thuật đa phương tiện tạo nên một số yếu tố Hậu hiện đại trong vở diễn. Khác nhau giữa cái cho là "nghệ thuật sắp đặt" của các tác giả làm rối nước với Installation art là cùng tận dụng những đồ vật làm sẵn "Ready mades", nhưng vở rối sử dụng không gian, màu sắc, ánh sáng, tiếng động và đem những hoạt cảnh đời thường vào sân khấu chỉ nhằm gây sự hấp dẫn thị giác, tái hiện, trần thuật kể lại một khung cảnh, một sự kiện của đời sống. Trong khi đó với đặc thù riêng của nghệ thuật khái niệm, Installation art sử dụng những phương tiện, vật liệu, cách tổ chức không gian, ánh sáng... lại tạo ra ý nghĩa mới cho nội dung sắp đặt, gợi mở tới người xem một thông điệp mới cụ thể hay ẩn dụ nào đó. Vậy thì, không nhất thiết phải gắn toàn bộ triển lãm Nhân gian với tên gọi triển lãm sắp đặt cho có vẻ thời thượng, cấp tiến. Bản thân bộ sưu tập đồ sộ những con rối đã là đẹp từ tạo hình nhân vật, kỹ thuật sơn thếp... Triển lãm Nhân gian trưng bày những sản phẩm phát triển, tiếp nối từ văn hoá truyền thống, tư duy thuần phác, ngây thơ, chân chất lạc quan dân gian và trên hết là tấm lòng về một nét đẹp vang vọng từ xa xưa của ông cha, đời sống lam lũ chân quê của nông thôn Việt Nam. Hoài bão làm mới, đặt những giá trị văn hoá từ truyền thống hàng trăm năm
đối thoại, tương tác với bối cảnh xã hội hiện đại và những hình thức nghệ thuật mới là suy nghĩ đáng quí. Vấn đề là làm thế nào? điều đó đòi hỏi bản lĩnh văn hoá của người nghệ sĩ. Có đi rồi sẽ đến. Phạm Trung * Xem thêm: Báo Văn nghệ số 28(15-7-2006);Tạp chí VHNT số 3-2007tr 69